Claes Oldenburg es un escultor estadounidense nacido en Suecia, mejor conocido por sus instalaciones de arte público que suelen presentar grandes réplicas de objetos cotidianos. Otro tema de su obra son las versiones en escultura blanda de objetos cotidianos.
¿Por qué es famoso Claes Oldenburg?
Claes Oldenburg, en su totalidad Claes Thure Oldenburg, (nacido el 28 de enero de 1929, Estocolmo, Suecia), escultor estadounidense de arte pop nacido en Suecia, mejor conocido por sus esculturas blandas gigantes de objetos cotidianos.
¿Cuál es el propósito de la obra de arte de Claes Oldenburg?
A diferencia de la mayoría de sus colegas del arte pop, el trabajo de Oldenburg transmitió un mensaje inequívoco contra la guerra en el punto álgido de la intervención militar estadounidense en Vietnam.
¿Cuál fue el tema de Claes Oldenburg?
Las primeras esculturas de Oldenburg estaban hechas de objetos como inodoros y ventiladores. Aunque los historiadores del arte lo clasifican como artista pop, se diferencia de Andy Warhol y Roy Lichtenstein en que su tema tiene estrechas afinidades con el dadaísmo y el surrealismo. Una de estas primeras esculturas monumentales fue el Ratón Geométrico.
¿En qué se diferencia Claes Oldenburg de otros artistas?
Oldenburg introdujo la escultura en el arte pop, comenzando con una serie inspirada en los “readymades” de Duchamp y los temas francamente prosaicos elegidos por artistas pop como Warhol y Lichtenstein. Más que otros artistas pop, Oldenburg se inspiró en el proceso que comprendía los elementos en los que se basaba su arte.
¿Qué influyó en el arte de Claes Oldenburg?
A fines de la década de 1950, Oldenburg fue influenciado por los “happenings” de Kaprow, los ready-mades de Duchamp, la pintura expresionista abstracta y el enfoque muy inusual de Jim Dine hacia los materiales artísticos. En 1960, Dine y Oldenburg colaboraron en una serie de ambientes basados en temas callejeros.
¿Por qué Claes Oldenburg hizo la hamburguesa de piso?
GLENN LOWRY: Oldenburg creó las esculturas blandas a gran escala Floor Burger, Floor Cone y Floor Cake para la instalación de 1962 de The Store en la Green Gallery en el centro de Manhattan. CLAES OLDENBURG: Estos grandes objetos se inspiraron en ver pianos de cola en la calle 57 o automóviles en las salas de exposición.
¿Qué inspiró a Oldenburg?
Fuertemente influenciado por los escritos de Sigmund Freud, Oldenburg atravesó un intenso período de autoanálisis entre 1959 y 1961. Anotó cuidadosamente sus descubrimientos en cuadernos, que a menudo incluían bocetos ilustrativos. Este esfuerzo lo ayudó a dar forma a su enfoque del arte.
¿Cuál es una regla del trabajo de Oldenburg?
¿Que eran?
OLDENBURG: Mi regla era no pintar las cosas como eran. Yo no estaba copiando; Los estaba rehaciendo como si fueran míos.
¿Cuál fue un tema principal en la obra de arte de Oldenburg?
Claes Oldenburg es un escultor estadounidense, mejor conocido por sus instalaciones de arte público que suelen presentar réplicas muy grandes de objetos cotidianos. Otro tema de su obra son las versiones en escultura blanda de objetos cotidianos.
¿Dónde se encuentran las esculturas de Claes Oldenburg?
Museo de Arte Allen Memorial, Oberlin College, Ohio, EE. UU. Jardín de Esculturas d’Harnoncourt, Museo de Arte de Filadelfia, Pensilvania, EE. UU. Center Square Plaza, Filadelfia, EE. UU.
¿Cuándo se inventó el puntillismo?
El puntillismo fue una técnica de pintura revolucionaria iniciada por Georges Seurat y Paul Signac en París a mediados de la década de 1880. Fue una reacción contra el movimiento predominante del impresionismo, que se basaba en las respuestas subjetivas de artistas individuales.
¿De qué está hecha la hamburguesa de piso?
Oldenburg comenzó a transformar objetos cotidianos en piezas de declaración más grandes que la vida. Hecha de lienzo, esta representación rellena de una hamburguesa grande y jugosa es una gran obra de arte de este período.
¿Qué significa Floor Burger?
Floor Burger es la imitación de uno de los símbolos más importantes de la cultura estadounidense: la hamburguesa. Eso no es solo una representación realista de la comida, sino que es una reinvención plástica irónicamente deformada. Este objeto de consumo es desvirtuado de su rol primario y reducido a un producto comercial.
¿Cómo hizo Claes Oldenburg un pastel de suelo?
TORTA DE PISO (PEDAZO DE TORTA GIGANTE) Oldenburg y su esposa Patti Mucha usaron una máquina de coser portátil, lienzo pesado, cajas de cartón, espuma y pintura acrílica para crear sus primeras esculturas blandas gigantes en forma de hamburguesa, un cono de helado y un pedazo gigante de pastel.
¿Por qué Claes Oldenburg hizo esculturas blandas?
Al traducir el medio de la escultura de duro a blando, Oldenburg colapsó superficies sólidas en objetos fláccidos y desinflados que estaban sujetos a la gravedad y al azar. Destacadas por su escala exagerada, colores llamativos y atrevidos juegos, estas suaves esculturas se destacan como una mezcla provocativa de lo ubicuo y lo rebelde.
¿De qué está hecho Spoonbridge y Cherry?
La escultura está construida en acero inoxidable y aluminio y recubierta con esmalte de poliuretano. La porción de cereza de la pieza pesa 1,199 libras (544 kg) mientras que la porción de cuchara pesa 5,800 libras (2,630 kg).
¿Cuándo se hizo la hamburguesa de piso?
La obra, creada en 1962 por el pionero del arte pop Claes Oldenburg, inicialmente se tituló Giant Hamburger.
¿Cuál era la tienda de Claes Oldenburg?
La tienda. En 107 East 2nd Street, Oldenburg dirigía The Store, su estudio y sala de exposición. El artista producía sus piezas en la parte trasera del espacio y las vendía a los clientes en la parte delantera.
¿Qué está pasando con Allan Kaprow?
En la década de 1950, el artista y conferencista Allan Kaprow acuñó el término “happening” para describir muchas actuaciones y eventos. Estos incluyeron una serie de producciones teatrales que tradicionalmente tenían guiones e invitaban solo a una interacción limitada de la audiencia. Los días en él son los días de los Happenings.
¿Cuál es el elemento de diseño más destacado en el cono caído de Claes Oldenburg?
La masa de “helado”, su forma un reflejo convincente del impacto del “caída” del cono, resultó de una larga experimentación con un modelo de arcilla.
¿Qué representa el arte pop?
El arte pop es un movimiento artístico que surgió en el Reino Unido y los Estados Unidos entre mediados y finales de la década de 1950. Uno de sus objetivos es utilizar imágenes de la cultura popular (en contraposición a la elitista) en el arte, enfatizando los elementos banales o kitsch de cualquier cultura, la mayoría de las veces mediante el uso de la ironía.